Modne zdjęcia

Jeszcze w połowie ubiegłego wieku zdjęcia pokazujące stroje były traktowane tak samo, jak te robione do paszportu czy katalogu reklamowego. Były statyczne, proste, ich jedynym celem było jak najdokładniejsze pokazanie strojów, butów, kapeluszy. Modelka na takim zdjęciu pełniła rolę "wieszaka", uśmiechniętego manekina. Wszystko zmieniła powojenna burza, jaką rozpętali w fotografii m.in. Richard Avedon, Helmut Newton i wielu innych fotografów. To oni, wespół z odważnymi, młodymi redaktorkami i dyrektorami artystycznymi  pism takich jak Vogue, Harper's Bazaar, Elle czy Vanity Fair zaczęli udowadniać, że zdjęcie mody może być dynamiczne, oryginalne, pełne życia, a nawet może zbliżać się abstrakcji czy innego formalnego eksperymentu.

Dziś dla nas, czytelników i widzów takich zdjęć jest oczywistością, że fotografia mody to dziedzina, w której można się spodziewać najróżniejszych, nawet bardzo wizjonerskich pomysłów. Nikt już nie ma pretensji, że w kolorowej gazecie na zdjęciach sesji mody nie wszystkie części prezentowanej garderoby są widoczne, że czasem niektórych opisywanych ubrań na zdjęciu nie widać w ogóle. Bardziej liczy się oddanie nastroju, klimatu, który ma się z tymi strojami kojarzyć.

Fot. Jacek Poremba

Wielu młodych fotografów lub tych, którzy dopiero o takiej karierze marzą, chce zajmować się fotografowaniem mody, bo z jednej strony to wciąż bardzo dochodowa dziedzina, z drugiej - daje szansę przemycenia w zdjęciu swoich autorskich pomysłów. To chyba jedna z niewielu dziś dziedzin fotografii komercyjnej, w której faktycznie pomysłowość fotografa ma znaczenie i może zostać doceniona. Może też z tego właśnie powodu tak trudno jest dziś "przebić się" w tej branży.

Polski rynek prasowy ma na szczęście grono zdolnych i cenionych fotografów, czy to specjalizujących się w fotografowaniu mody, czy to robiących takie zdjęcia z sukcesem, choć tylko "od czasu do czasu". Są to m.in. Marcin Tyszka (dziś pracujący o wiele częściej za granicą niż w Polsce), Magda Wuensche, Robert Wolański, Marek Straszewski. Wciąż świeżym i wzbudzającym zachwyty "odkryciem" jest duet fotograficzny Zuza Krajewska i Bartek Wieczorek, para młodych twórców, którzy mają bardzo wyrazisty styl, a ich energia i pomysłowość wciąż zaskakują.

Fot. Jacek Poremba

Nieco nietypową postacią w tej grupie jest Jacek Poremba, niezwykle utalentowany fotograf, który zaczynał swoją karierę od fotografii mody, a dziś poszedł dalej w swojej twórczości i modą zajmuje się rzadko. Jego zdjęcia mody do dziś łatwo rozpoznać i wciąż są świeże i ciekawe, mimo że powstały kilka, a nawet kilkanaście lat temu. Bo to Poremba właśnie był jednym z tych fotografów, którzy jako pierwsi w Polsce zaczęli lansować indywidualizm i autorski styl w fotografii mody. W wielu wywiadach podkreśla on, że przecież to przede wszystkim człowiek robi zdjęcie, nie sam aparat. Dlatego też sekretem dobrego, ponadczasowego zdjęcia (a takie są prace Poremby) jest, aby najpierw je mieć w głowie, a dopiero później zrealizować. Bo nawet najlepszy i najdroższy sprzęt nie zrobi sam zdjęcia - najpierw sam fotograf musi mieć na nie pomysł. I to być może jest recepta na sukces - nie kierować się chwilowymi modami i trendami, a robić zdjęcia według własnych pomysłów, własnej wyobraźni. Wtedy być może po kilkunastu latach nadal będą one fascynować - tak jak fotografie Jacka Poremby.

Strona internetowa Jacka Poremby: www.jacekporemba.com

Fot. Jacek Poremba