Taylor Wessing Photographic Portrait Prize 2017 - najlepsze zdjęcia portretowe z całego świata

I miejsce: Amadou Sumaila, autor: César Dezfuli

Fot. César Dezfuli

 

Zwycięzcą tegorocznej edycji został César Dezfuli, który sportretował 16-letniego uchodźcę z Mali  Amadou Sumaila, przebywającego na pokładzie statku ratowniczego, znajdującego się na międzynarodowych wodach Morza Śródziemnego, 20 mil morskich od wybrzeża libijskiego. Fotoreporter dokumentował ratowanie imigrantów. Bohater fotografii został uratowany, a następnie przeniesiony do ośrodka dla uchodźców we Włoszech. Jak mówi autor zdjęcia: "jego spojrzenie i  postawa zdradzają strach, nieufność i niepewność, ale jednocześnie pokazują determinację i siłę." Jury w swoim komentarzu do werdyktu zwróciło uwagę na "uderzającą i niepokojącą bezpośredniość spojrzenia Amadou, która stanowi kontrę do równowagi i precyzji kompozycji obrazu. Fotografia w mocny sposób oddaje jego stratę, samotność i determinację."

[kn_advert]

II miejsce: Uciekając z Mosulu, autorka: Abbie Trayler-Smith

Fot. Abbie Trayler-Smith

Drugie miejsce zdobyło zdjęcie autorstwa Abbie Trayler-Smith, pochodzące z cyklu poświęconego kobietom dotkniętym wojną, które muszę żyć po doświadczeniu okrucieństwa ISIS. Na zdjęciu widać dziewczynę przyjeżdżającą w konwoju autobusów do obozu Hasan Sham. Stanowiło to szanse na ukrycie się w bezpiecznym miejscu, po okresie przebywania w Mosulu, objętym intensywnymi walkami. "Pamiętam szok i zakłopotanie obecne na twarzy tej kobiety. Zastanawia mnie, jak musiało wyglądać życie w rzeczywistości stworzonej przez ISIS" - opisuje swoje odczucia związane z fotografią  Abbie Trayler-Smith. Jury zwraca uwagę na malarskość fotografii i wyraz twarzy, "sugerujący niewyobrażalne okropności, których doświadczyła podczas okupacji". 

III miejsce: Jeden z nich jest człowiekiem #1, autorka: Maija Tammi

Fot. Maija Tammi

Maija Tammi wykonała zdjęcie, które według jury zasłużyło na trzecie miejsce i nagrodę John Kobal New Work Award dla fotografa poniżej 35 roku życia. Portret jej autorstwa jest dosyć zaskakujący, gdyż przedstawia... robota. Widoczny na zdjęciu android ma na imię Erica i został stworzony przez Hiroshi Ishiguro w Japonii. Potrafi odpowiedzieć na wiele różnorodnych pytań, a także wyrazić emocje za pomocą mimiki, sterowanej przez szereg mikrosilników umieszczonych pod silikonową skórą. Fotografka chciała pokazać zamazującą się systematycznie granicę pomiędzy ludźmi a maszynami. Swoją pracą pyta o to, czym jest bycie człowiekiem i czym jest życie. Jury doceniło zagadkowość fotografii, zmuszającą do zastanowienie się, czy zdjęcie przedstawia organiczną czy mechaniczną istotę, co dodatkowo potęguje jej wydźwięk. 

 

---

 

Inne wyróżnione w konkursie fotografie: 

Farma wiatrowa Maddens, autorka: Catherine Hyland

Fot. Catherine Hyland

Zdjęcie przedstawia kobietę pozującą na farmie wiatrowej, znajdującej się na małej karaibskiej wyspie Nevis. Miejsce to jest znane z piaszczystych plaż, ale w czasach gdy była pod panowaniem Imperium Brytyjskiego, istniało tutaj wiele plantacji trzciny cukrowej. Obecnie wyspa wykorzystuje odnawialne źródła energii tak, aby stać się pierwszym na świecie miejscem w 100% polegającym na tych metodach. 

Zdjęcie bez tytułu, autor: Craig Bernard

Fot. Craig Bernard

Craig Bernard jest walijskim fotografem i szefem kuchni, który od 2005 roku wykonuje zdjęcia podczas karnawału Notting Hill, odbywającym się w zachodnim Londynie. W tym szczerym kadrze został ujęty klimat tego wydarzenia, które ma na celu celebrowanie wielokulturowej przeszłości i teraźniejszości stolicy Wielkiej Brytanii. 

Francesca, Eva i Lyn, Milion Dollar Point, Espiritu Santo, autor: Jon Tonks

Fot. Jon Tonks

Jon Tonks fotografował społeczności żyjące na wyspach, dzięki czemu pragnął odkryć wierzenia i historię mieszkańców południowego Pacyfiku. W przerwie od zdjęć natrafił na trzy dziewczyny bawiące się na skale, które namówiła do pozowania do portretu. Lokacja ta jest znana jako Milion Dollar Point – miejsce w którym amerykańskie wojsko porzuciła sprzęt i pojazdy po zakończeniu II Wojny Światowej. 

Maggie, autor: Danny North

Fot. Danny North

Fotografia pochodzi z cyklu zatytułowanego As I Found Her – A Portrait of Eigg (Jak ją znalazłam – portret Eigg), dokumentującego mieszkańców wyspy Eigg położonej w szkockim archipelagu Hebrydy. Mała wyspa jest zarządzana przez jej mieszkańców w sposób, który uwzględnia równowagę ekologiczną i wykorzystuje odnawialne źródła energii.

Burkini Island, autorka: Anna Boyiazis

Fot. Anna Boyiazis

Fotografia przedstawia uczennice szkoły podstawowej w Zanzibarze, które uczą się pływać i ratować tonących w Oceanie Indyjskim. Życie w tym kraju koncertuje się wokół oceanu, jednakże część dziewcząt nigdy nie będzie mogła odbyć takich lekcji z powodu braku burkini, czyli kostiumu kąpielowego przeznaczonego dla muzułmanek i kobiet, którym tradycja i nakazy religijne zabraniają odsłaniania w miejscach publicznych części ciała. Tego typu stroje umożliwiły dziewczynkom i kobietom w Zanzibarze poznanie odpowiednich technik pływania i zwiększenie swojego bezpieczeństwa podczas przebywania w wodzie.

Fot. Davey James Clarke

Pracownik budowy cieszy się chwilą odpoczynku i wytchnienia, podczas przerwy na placu budowy przy jednej z ulic Hackney w Londynie. Fotograf uchwycił moment oddechu, w którym pracownik fizyczny może zażyć kąpieli słonecznej, w samym środku tętniącego życiem miasta. 

Fotografka pochodząca z Teksasu, poprzez swoje działania bada kwestię amerykańskiej tożsamości i stereotypów, skupiając się na obszarze zderzenia USA i Meksyku. Jej inscenizacje przedstawiają stereotypowych modeli, takich jak amerykańscy kowboje czy meksykańscy jeźdźcy, tworząc obrazy, które zacierają granicę między dokumentem a fikcją. 

Złodziej kanapek, autor: Laurence Cartwright

Fot.  Laurence Cartwright

Spontaniczna, rodzinna scena przedstawia moment kradzieży kanapki przez jamnika o imieniu Bingo. Ta szczera i ciepła fotografia opowiada o klasycznym brytyjskim urlopie.

Dapo, Chicks, autorka: Camille Mack

Fot. Camille Mack

Zdjęcie pochodzi z cyklu, w którym fotografka dokumentuje klientów sklepów z kurczakami znajdującymi się w południowym Londynie. Świecące neony i dania mięsne przyciągają całe rodziny, studentów czy osoby lubujące się w nocnym życiu, które poszukują tłustych przekąsek. Dla Camille Mack sklepy tego rodzaju stają się miejscem, w którym ludzie posilają się, niezależnie od rasy, wieku, statusu społecznego czy religii.  

Pielęgniarka, autor: Keith Bernstein

Fot. Keith Bernstein

W swojej cyklu Keith Bernstein fotografuje statystów filmowych podczas przerw i w czasie, gdy oczekują na swoją kolej. Bohaterowie jego zdjęć nie wygłaszają żadnych kwestii i stanowią jedynie tło dla toczącej się akcji. Na nagrodzonej fotografii znajduje się Maria, która przebywała na planie filmu kręconego w Bukareszcie w Rumunii. Miała wystąpić w tle sceny wypadku motocyklowego, jednakże okazało się, że jej obecność nie była potrzebna. Dopracowana kompozycja oparta na geometrycznej formie ławki i stołu, podkreśla poczucie nudy i izolacji. 

Jennifer, Lur i Emile, Warm Spring Creek, Idaho, autor: Matthew Hamon

Fot. Matthew Hamon

Realizując serię Water's Edge (Krawędź wody), Matthew Hamon sfotografował Jennifer podczas kąpieli ze swoimi dziećmi.

Sentō, autor: Simon Urwin

Fot. Simon Urwin

Sentō to rodzaj japońskiej łaźni, który ma bardzo duże znaczenie w kulturze mocno związanej z etykietą. W miejscu tym można porzucić ubranie i konwenanse – związane to jest z tradycją hadaka na tsukiai, zgodnie z którą, podczas wspólnego, nagiego obcowania znikają hierarchia i różnice pomiędzy ludźmi. W takich okolicznościach szef i podwładny mogą się w pełni zbratać, uciekając tym samym od presji współczesnego życia. Portret stworzony w Tokio, prezentuje jednego z kąpiących się, siedzącego na tle malowidła przedstawiającego Fuji.